Marisa Berenson erilaisissa Bulgari-renkaissa ja kultaketjun kaulanauhoissa, 1969.
De Francisco -museo San Franciscossa esittelee 17. helmikuuta 2014 "Art of Bulgari: La Dolce Vita & Beyond 1950 - 1990". Näyttely, joka vetää koruja keräilijöille, taiteen harrastajille ja historian harrastajille, sisältää 150 kappaletta, jotka dokumentoivat koru talon työtä neljänä keskeisenä vuosikymmenenä italialaisessa suunnittelussa.
Giardinetto rintakoru, 1959.
1960-luvulla Bulgarin allekirjoittamismalleille oli merkitty rohkeasti värillisiä jalokiviyhdistelmiä, raskas kultaa ja grekosta ja roomalaisesta klassismista, italialaisesta renessanssista ja 1800-luvun roomalaiskolmikoulusta peräisin olevia muotoja.
Snake rannekoru, 1967.
Seuraavien kahden vuosikymmenen muotoiluja vaikuttivat Pop Art ja muut nykyaikaiset liikkeet.
Melone-iltapussi, 1972.
"1970-luvun kovan reunuksen mallit sisälsivät täyden valikoiman Stars-and-Stripes -kuvion perusteella, kun taas 1980-luvulla Parentesi-mallistolla oli pehmeämpi, modulaarisempi, melkein arkkitehtoninen läsnäolo, molemmat osoittavat kuinka jalokivi voisi johtaa uusissa suunnissa jolla on vahva suunnitteluympäristö ", sanoo Euroopan apuvälineiden ja veistoksen taiteilija, Martin Chapman, San Franciscon taidemuseoista.
Tubogas choker, 1974.
Odottavat häikäisevän paitsi hämmästyttäviä kappaleita, jotka havainnollistavat kulloisenkin taiteen kehittyviä makuja ja suuntauksia, mutta myös kulttuurista kontekstia, inspiraation lähteitä ja vaikutusvaltaisia naisia, jotka käyttivät halutut luomukset (näyttely sisältää monia kappaleita henkilökohtaisesta kokoelmasta Elizabeth Taylor).
Prinsessa Grace of Monaco, yllään Bulgarin kultarannekoru, Monte Carlo, 1978.
